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第813章 功夫电影的含义13（第2页）

杨铭可以百分百肯定，如果单纯拍一部带有浓厚华夏化色彩的电影，拿到国外映，估计外国的影迷观众绝大部分都会看得昏昏欲睡，不知所谓。

这种教训，他在前世见得实在太多了。

甚至，即使华夏功夫在电影里的出现，在外国观众看起来也被认为这是一种巫术或者是魔法，不符合正常人类的想法。

而国内的影迷观众，如果看到那些飞檐走壁，高来高去的电影，立即知道这是武侠电影，各大门派，各种内功，什么无剑胜有剑，什么九阳神功，简直是兴奋的不行。

国内外影迷观众的两种反应，也告诉我们，一位的灌输，以及按照我们自己的思路来拍，指望国外观众能够接受并习惯，这绝对是不现实的。

在前世，也被证明了这一点。

在香港电影市场没有落魄时，好莱坞的动作电影，里面的打斗场面，永远都是那种千缕一遍的拳击，没有一点美感，也没有视觉的冲击力。

可以说，在这个阶段，好莱坞的电影，除了特效方面，香港电影与好莱坞大片的差距并不是很大。

但是受限香港电影先天性的缺陷，电影市场太过狭小，受东南亚影响太明显，根本无力拍摄大制作的电影。

而那段时间，香港的电影界又有太多找死的人，拍了不少部抹黑北面的电影，以至于内地一直对香港电影持着谨慎严防的态度。

没有内地庞大的电影市场支撑，香港电影的没落，早注定了。

在香港电影辉煌不再后，港片的诸多人才随之分流，一部分北到内地展，而一部分被好莱坞吸收，从而掀开了好莱坞动作电影的辉煌，补了好莱坞大片的最后一块短板。

最令人印象深刻的是吴宇森在好莱坞执导的碟谍第二部，里面的暴力美学，让所有好莱坞电影公司看得是目瞪口呆。

而香港几个有名的武师班，在融入到好莱坞后，更使得好莱坞的动作电影有了天翻地覆的变化。

凌厉的打斗，震撼的视觉冲击力，虽然华夏功夫里一些被许多人看作是花架子的技巧，并不被所有人看得起，但是用到电影拍摄里，却让动作画面更了一个场景。

好莱坞很快吸收了香港功夫电影里的精髓，走了适合他们西方理念的功夫设计之路。

而那些带有华夏化色彩的武侠功夫，却被好莱坞抛至一边，从来没有放在眼里。

每当杨铭想到这里，心总是感觉异常可惜，其实，他也非常清楚，如果没有一个强大的华夏，不会有化向心力，在世界也不会有说服力，前世功夫电影在好莱坞的失败，可以说是命注定的！

但是，今世杨铭想试一试。

太极张三丰在东亚大华化区，他没有丝毫担心，必然会成功。

但在米国，他却充满了担心。

所以，杨铭并没有安排太极张三丰在米国大规模放映，即使有少林寺成功在前，以及卡麦克极力要求，也被杨铭否定。

5家影院试映！

本来卡麦克院线保证可以安排5oo家院线映，但杨铭想了想还是算了，相对少林寺，太极张三丰里的打斗充满了太多老外不能理解的功夫招式以及华夏化！

不说其他的，单一个词语“正安舒”！

老外能懂吗？

而这个恰恰是张三丰凤凰涅的关键所在，哪怕杨铭对这个词用了最合适的翻译，依然感觉不放心。

所以，这次他决定先用5家影院试映看下，如果米国观众可以接受，到时候再扩大放映规模。