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第313部分（第2页）

那我们就来亲自验证一下！

沈临当初跟几个发行方提出这个要求的时候，旺达方面几乎要举双手双脚赞成了，尼玛，就应该好好打脸！

“各位同学好，我是导演沈临，这几位呢都是戏子！”

‘哈哈’！

场下的反应很好，估计也没想到沈临会这么说。

开场是沈临的自我介绍式的演讲。

“前几天的事情想必大家都了解了，是不是觉得很不舒服，明明我们没有走错什么，却还要被全网抵制，骂我们的母校？”

“很正常的事情，等你们进入社会了，就知道这个世界本来就很不公平，有些人明明什么都不行，却还有那么多人崇拜，相反，有的人分外努力，却只能默默蹉跎，比如说我们剧组的几位演员，靳冬、王恺还有胡戈！”

“这几位演员我估计大家都认识，我跟你们说说他们的履历，首先是老大哥靳冬，这位可是99级中戏的毕业生，在圈子里磨练了块二十年，才一朝成名天下知！”

“我们恺恺王，跟靳冬差不多，不过，恺恺当年主演过《请回答2002》，勉强算是知名演员；”

“胡戈，早年因为《仙剑奇侠传》成为全民偶像，可惜后续资源没有跟上，差点成为流星，幸好去年的两部电视剧让这三位重新走回到公众视野；”

“彭羽宴，我说实话，一开始不想找他的，都知道我这个人对港台演员有一种很深的偏见…”

第一百二十四章　戏子？

电影这种东西其实从诞生到被评价为第七门艺术，很矛盾。

因为艺术向来曲高和寡，而电影制作需要耗费大量资金，不可避免的，需要通过放送得到大众的喜爱，从而收回成本，乃至盈利。

没有人希望自己电影，哪怕是最自私的导演，他也会希望自己的电影能够被大众喜欢，能够卖到好价钱。

但问题又来了，大众喜欢的向来是最通俗的东西，通俗这玩意就跟电影的艺术性相悖。

这就是矛盾所在。

通常大导演们在获得商业上的追求之后，会转攻艺术性，或者有了艺术性之后，会试图制作商业性比较的作品。

很正常，人总要有点追求。

冯晓刚就是这样的导演。

人家本来的ip属性是冯氏喜剧，估摸着觉得上了年纪，或者资历到了，当初压着他的那帮人死的死，退出的退出，他可能觉得这种时候，如果不做点什么名流影史的作品出来，会对不起自己。

所以他就做了！

《一九四二》，不错的作品，可以看得出冯晓刚具备很强烈的历史敏感性，也具备大导演的责任感！

很少有导演愿意拍这种不讨好观众题材的电影。

姜温曾经干过，拍了部《鬼子来了》，可惜，被禁拍了。

张一谋也这么干过，拍了部《活着》，整部电影也被禁了！

现如今大部分导演都想赚大钱，脑子里想的都是电影票房，尤其是张一谋也一心扎根在商业大作的时候，中国影坛总的有个人愿意告诉所有导演们，电影不止只有商业片！

如果冯晓刚沿着那条路走下去，那他的所作所为值得所有人尊敬，他也配得上电影大师两个字。

可惜，他没有，《一九四二》亏了之后，他做了什么？

立刻转头制作了《私人订制》，说白了，立刻重新走回到他最熟悉的都市轻喜剧路线。

鸡贼的人始终鸡贼！

去年的一部《老炮儿》让冯晓刚彻底‘觉悟’了，我特么有啥好怕的？

我是六爷！